Bent u al bekend met deze werken of heeft u zin om deze (nog) eens uit te voeren? Geeft u zich dan snel op en doe mee! Een deelnemerskaart kost €39,50.

Dansworkshop

Naast het projectkoor dat repeteert in de grote zaal, hebben we een nieuw project. In samenwerking met de  Zuid-Amerikaanse Gruppo Los Criollos zal er een dansworkshop worden gegeven in de foyer. Tussen 10.00 uur en 12.30 vindt deze  dansworkshop plaats. Om 15.00 uur heeft u de gelegenheid om in de grote zaal de dansen te oefenen.
Om 16.30, tijdens de uitvoering, zal het worden gepresenteerd. Wilt u echter niet deelnemen aan de voorstelling, dan bent u nog steeds van harte welkom om de workshop bij te wonen. U hoeft niet goed te kunnen dansen want de Argentijnse ritmes worden uitgelegd door middel van eenvoudige danspassen. Deze workshop staat los van het zangproject. In het inschrijfformulier kunt u zich hiervoor apart aanmelden. U kunt zich ook aanmelden om alleen de workshop bij te wonen indien u geen zin heeft om te dansen. De kosten zijn €15,00 p.p. Jongeren tussen 12 en 20 jaar mogen gratis deelnemen aan de workshop.

Klik hier voor de flyer 

Voorbereiding

Vooraf kunt u, alleen of met anderen, thuis al heel wat oefenwerk verrichten aan de hand van een klavierruittreksel, stempartij of de speciale vocale oefen-cd. Met behulp van deze oefen-cd kunt u uw eigen stempartij instuderen met op de achtergrond de andere partijen.

---

Groepsinschrijvingen

U kunt zich ook met meerdere zangers tegelijkertijd inschrijven. Vanaf 10 deelnemers ontvangt u korting van maar liefst €2,50 en vanaf 20 zangers €5,00 korting per persoon op de deelnamekosten. Wilt u met een groep inschrijven stuurt u dan een e-mail naar info@singalongevents.nl. Vermeld daarbij met hoeveel personen u wilt inschrijven. Vervolgens krijgt u van ons een kortingscode, waarmee u online kunt inschrijven.

Extra repetitie

Als deelnemer bent u ook van harte welkom bij de extra repetitie op zaterdag 12 oktober 2024 tussen 10.00 uur en 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden. Tijdens deze extra repetitie krijgt u niet alleen de kans om uw noten nog beter in te studeren, maar maakt u gelijk kennis met de andere zangers en zangeressen. Laat deze kans niet liggen!
Deelname aan de extra repetitie kost € 15,00.
U kunt zich opgeven via het inschrijfformulier. 

U kunt voor deze repetitiedag een lunch bestellen á € 11,00.
De lunch bestaat uit een assortiment broodjes (ook vegetarisch), krentenbol, fruit & consumptie.

Luisteren/Toegangskaarten voor de uitvoering

Heeft u fans die graag naar de uitvoering komen luisteren? Voor hen kunt u toegangskaarten bestellen. Verras uw vrienden met een luisterkaartje! U kunt natuurlijk ook luisterkaarten bestellen als u niet deelneemt aan het Misa Criolla projectkoor.

Misa Criolla

Dit bekendste werk van de Argentijnse componist Ariel Ramírez werd gecomponeerd in 1964. Sinds kort was Latijn niet meer de enige toegestane taal in de kerk en Ariel Ramírez greep deze gelegenheid aan om één van de meest baanbrekende missen ooit te schrijven. In de Misa Criolla zit niet alleen volkstaal, maar ook volksmuziek. Het is een mis met Argentijnse ritmes en instrumenten uit het Andesgebergte, zoals de charango (kleine gitaar), de quena (rechte Indiaanse fluit) en de bombo (Argentijnse trom).

Navidad Nuestra

Navidad Nuestra bestaat uit 6 delen met verschillende Argentijnse ritmes die gezamenlijk het klassieke kerstverhaal vertellen, van de aankondiging van de geboorte aan Maria door de engel Gabriel tot de vlucht naar Egypte. Tekstschrijver Félix Luna (1925-2009) heeft ervoor gekozen de scènes te situeren in Argentinië: Jozef en Maria trekken over de Pampa’s naar Bethlehem, de herders komen uit het dorp Aimogasta in de Argentijnse provincie La Rioja.

Indeling repetitie op zondag 27 oktober 2024

09.30 uur Zaal open (Grote zaal)
10.00 uur Aanvang repetitie + aanvang workshop Argentijnse dans in de foyer
11.15 uur Pauze
11.30 uur Vervolg repetitie + vervolg workshop Argentijnse dans in de foyer
12.30 uur Pauze
13.30 uur Vervolg repetitie zang (Grote zaal)
15.00 uur Generale repetitie inclusief dansgroep
16.00 uur Pauze/zaal open voor publiek
16.30 uur Aanvang concert
16.30 uur Uitvoering Navidad Nuestra (Koor)
16.55 uur Presentatie dansworkshop (met begeleiding van Grupo Los Criollos)
17.10 uur Twee solo’s uitgevoerd door Grupo Los Criollos
17.20 uur Misa Criolla  (Koor)
17.45 uur Einde concert

In de pauzes zijn koffie, thee, frisdrank en versnaperingen tegen betaling verkrijgbaar.

Locatie/route

Muziekgebouw Eindhoven – Heuvel 140, 5611 DK te Eindhoven

Trein
Muziekgebouw Eindhoven ligt op 5 minuten loopafstand van NS Station Eindhoven. De publieksingang van het Muziekgebouw bevindt zich in winkelcentrum Heuvel, gelegen in hartje Eindhoven.

Bus
Vanaf station ‘Eindhoven’ kun je verschillende streek- of stadsbuslijnen richting de bushaltes ‘Witte Dame’, ’18 Septemberplein’ of ‘Keizersgracht’ nemen.
Kijk hier voor meer informatie over de diverse buslijnen.

Auto en Parkeren
Je kunt Parkeergarage QPark Heuvel inrijden via de reguliere ingang aan de Ten Hagestraat 6a.
Bekijk de routebeschrijving.

Parkeren + Reizen (P+R)

Eindhoven heeft twee transferia oftewel P+R terreinen. Het parkeren is niet gratis, maar wel zeer goedkoop! Als u een hele dag naar Eindhoven gaat is dit ideaal! U betaalt bijna niks voor het parkeren!
Lees meer over parkeren + reizen

---

Routebeschrijving extra repetitie te Leiden

Op zaterdag 12 oktober 2024 wordt voor zangers en zangeressen een extra oefendag georganiseerd. Klik hier om u voor deze extra repetitiedag op te geven.
De extra repetitie zal plaatsvinden van 10.00 tot 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden.
Adres: Watermolen 1, 2317 ST Leiden.

Klik hier voor een routebeschrijving.

Met openbaar vervoer
U neemt bus 3 of 4 richting Merenwijk vanaf Leiden Centraal station. Uitstappen halte Valkenhorst.
Loop richting winkelcentrum. Daar zie je de kerk.
De regenboogkerk is een moderne kerk uit de jaren 70.
Parkeren is gratis in de buurt.

Martin van der Brugge – Dirigent

Martin van der Brugge (1966) behaalde zijn diploma orkestdirectie aan het Rotterdams Conservatorium in 1990 en zijn diploma koordirectie aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag in 1994. Hij volgde onder meer lessen bij Arie van Beek, Jan Boogaarts en Ed Spanjaard. Tevens nam hij deel aan internationale masterclasses, waaronder de Wiener Meisterkurs onder leiding van Julius Kalmar. In 1993 nam hij deel aan het internationale dirigentenconcours Dinu Niculescu in Braçov (Roemenië) en kwam tot de halve finale.
Naast het dirigeren heeft hij met succes de eerste Masterclass voor dirigenten in Bulgarije georganiseerd. In 1996 heeft hij in Bulgarije ook concerten gegeven met het Vidin Philharmonic Orchestra, waarvan hij vaste gastdirigent was.
In het seizoen 2004 was Martin benoemd gastdirigent van het Mersin State Opera and Ballet in Turkije. Verschillende producties, waaronder Rigoletto van Verdi, zijn onder zijn leiding uitgevoerd. In Nederland heeft Martin Sing Along Events opgericht voor het opzetten van meezingevenementen.

Grupo Los Criollos

Alvaro Pinto Lyon, tenor, werd geboren in Santiago, Chili. Hij studeerde klassieke gitaar & hobo aan het conservatorium, in Chili en Nederland. Hij speelt in verschillende ensembles, zoals Quilapayún, Barocco Andino en Amankay. Daarnast werkt hij met muziekgroepen als Música Temprana (Zuid-Amerikaanse barokmuziek) en Quinteto Caney (traditionele Cubaanse muziek). Alvaro zingt als solotenor zeer regelmatig met diverse koren de Misa Criolla, Romancero Gitano, Navidad Nuestra en Misa por la Paz y la Justicia. Hij bespeelt behalve gitaar en hobo ook cuatro, quena en charango. Grupo Los Criollos is een professioneel Zuid-Amerikaans ensemble,15 jaar geleden opgericht met als doel de werken van Ariel Ramírez, de Misa Criolla, Navidad Nuestra en Misa por la Paz y la Justicia te voorzien van krachtige interpretaties, waarbij zij diverse authentieke Zuid-Amerikaanse instrumenten bespelen. Het ensemble bestaat uit Alvaro Pinto Lyon (Chili), Renato Freyggang (Chili), Fred Abbingh (Nederland) en Orlando Miño (Argentinië).

Nieuwsbrief november 2024

Zing mee met Misa Criolla en Navidad Nuestra
Programma: Misa Criolla en Navidad Nuestra
Datum: Zondag 27 oktober 2024
Locatie: Muziekgebouw Frits Philips Eindhoven
Inschrijven: via het inschrijfformulier
Toegangskaarten: voor het concert om 16.30 uur via het bestelformulier
Extra oefendag: op zaterdag 13 oktober 2024 van 10:00 – 16:00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden. (Inschrijvingen ook via het inschrijfformulier)
Meer informatie? Bezoek onze website 

 

---

Help ons met verspreiden van flyers en ontvang korting! 

Draagt u Sing Along Events een warm hart toe? Als u ons helpt flyers te verspreiden, ontvangt u van ons korting op de deelnameprijs voor een van onze evenementen. U kunt de flyers in de plaatselijke supermarkt ophangen, neerleggen in de buurtbibliotheek of meenemen naar uw koor. Stuur ons een e-mail met uw adresgegevens, en dan sturen wij u een enveloppe met 50 boekjes toe. Als u meer boekjes wilt verspreiden, laat het ons dan weten. Als dank ontvangt u een kortingsbon van 5 euro voor een van onze evenementen.

 

 

 

---

 

---

Zangweekend

Zing mee tijdens het zangweekend op zaterdag 24 augustus en zondag 25 augustus 2024 in het Fletcher Hotel- Restaurant De Wageningsche Berg te Wageningen (provincie Gelderland). Het zangweekend van Sing Along Events is elk jaar weer een hoogtepunt in ons jaarprogramma, vanwege de gemoedelijke sfeer, de prima ambiance en niet te vergeten de gedreven solisten en begeleiders. Komend jaar staat het Requiem van Mozart op het programma.

Programma

Een weekend lang zingen in een bijzondere omgeving, begeleid door een enthousiast klassiek ensemble, een onvermoeibare dirigent en met solisten van topklasse: dat is het zangweekend van Sing Along Events. Op het programma staat het Requiem van Mozart. Het zangweekend vindt dit jaar plaats in Wageningen, midden in de groene omgeving van de Utrechtse Heuvelrug. In het Fletcher Hotel-Restaurant De Wageningsche Berg kunt u genieten van heerlijke lunches, een excellent diner en een overnachting in een van de luxe comfortabele kamers. Zaterdag en zondag brengen we repeterend door met solisten, koor en orkest. Zondagmiddag is er een uitvoering in de Grote Kerk van Wageningen. U bent van harte welkom om mee te zingen tijdens het zangweekend. Het zangweekend is er voor iedereen die van zingen houdt en graag samen wil genieten van de mooiste muziek in een fijne omgeving. 

Fletcher Hotel-Restaurant De Wageningsche Berg 

In de nabije omgeving van Fletcher Hotel-Restaurant De Wageningsche Berg vindt u vele schitterende natuurgebieden, zoals de Betuwe, Nationaal Park Veluwezoom en de Hoge Veluwe. Hier kunt u prachtige fiets- en wandeltochten maken. Voor stad en cultuur brengt u een bezoek aan een van de bruisende steden Arnhem of Nijmegen.

Alleen meezingen zonder hotelovernachtingen

Het is ook mogelijk alleen deel te nemen aan het koor zonder hotelovernachting. Wel kunt u dan gebruik maken van het diner op de zaterdag en de lunch op zondag.

Een weekend om nooit te vergeten 

Om het weekend compleet te maken kunt u ook een voor- of na-overnachting boeken. Zo kunt u de omgeving op uw gemak verkennen. U heeft dan de gelegenheid om prachtige wandel- en fietstochten te maken.
Bovendien beschikt het hotel over een heerlijk  wellnesscentrum! Toegang tot het Wellness Center is wel tegen betaling.

Niet zingende partner mee?

Heeft uw partner ook interesse in een gezellig weekend, maar houdt hij/zij niet van zingen?  Voor wandel- en fietsplezier is in de omgeving van Wageningen meer dan genoeg gelegenheid. Mooie natuurgebieden als de Utrechtse Heuvelrug, het uiterwaardenlandschap van de Rijn, de Betuwe en de nationale parken Veluwezoom en de Hoge Veluwe liggen binnen handbereik. Hier kunt u uiteraard prachtige wandel- en fietstochten maken. Ook voor partners is het daarom fijn nazomeren in Wageningen!

* Voor partners die niet willen deelnemen aan het zangprogramma is er dit jaar geen georganiseerd partnerprogramma samengesteld, maar we staan wel tot uw dienst om u tal van tips te geven.

Hotel

Het hotel in Wageningen is prachtig gelegen en biedt u een weids uitzicht over de rivier, de uiterwaarden en de Betuwe. Geniet vanaf het panoramaterras van de schitterende natuur of kom volledig tot rust in het splinternieuwe Wellness Center.

 

 

 

Klik hier om alles te lezen wat het hotel te bieden heeft

Bladmuziek

Alle uitgaven van het Requiem zijn te gebruiken voor het meezingen tijdens het zangweekend. Heeft u nog geen bladmuziek, dan kunt u deze direct meebestellen bij uw inschrijving voor het weekend. U krijgt deze binnen een week toegestuurd. Ook zijn er per stem ingezongen oefen-cd’s, die u kunt gebruiken bij uw voorbereiding op dit weekend. Onze koorpartituren zijn iets groter qua bladspiegel dan de gemiddelde partituur.
Bladmuziek en oefen-cd’s worden binnen een week na inschrijving verzonden. De bladmuziek en oefen-cd’s zijn beschikbaar vanaf 15 december 2023.

Grote Kerk van Wageningen: een monument het centrum van Wageningen

De Grote Kerk van Wageningen is een verrassend veelzijdige, monumentale locatie in het hart van Wageningen. Het wordt omringd door gezellige terrassen op de Markt in Wageningen, een stad bekend als een bruisende, internationale studentenstad. Door de universiteit (Wageningen University & Research, WUR) is het een stad van wereldfaam geworden, bekend van baanbrekend onderzoek gericht op gezonde voeding, leefomgeving en voedselzekerheid.
Wageningen staat in Nederland tevens bekend als Stad der Bevrijding. Deze historische betekenis is terug te vinden in het gebrandschilderde herdenkingsraam 1940-1945 in de Grote Kerk.

Alleen meezingen?

Woont u in de buurt van Wageningen of heeft u een ander onderkomen in de buurt? U kunt zich ook inschrijven om alleen deel te nemen aan de repetities en het concert, zonder overnachting in het Hotel.
Wel kunt u een lunch of een diner apart bijbestellen.

Kosten

De kosten voor het zangweekend bedragen 350,- per persoon voor het volledige arrangement. Dit arrangement  omvat een kamer met badkamer en toilet, inclusief versnapering bij aankomst, twee lunches, een diner, koffie of thee tijdens de pauze van de repetitie, een uitgebreid ontbijtbuffet, en vervoer per bus van station Ede-Wageningen en naar de kerk.
Deelname aan het koor zonder hotelovernachting kost € 125,00.
Voor een zingende partner is het volledige arrangement € 275,00. Dit arrangement  omvat een kamer met badkamer en toilet, inclusief versnapering bij aankomst, twee lunches, een diner, koffie of thee tijdens de pauze van de repetitie, een uitgebreid ontbijtbuffet, en vervoer per bus van station Ede-Wageningen en naar de kerk.

Betalingen

Er zijn drie manieren om te betalen:
– Het bedrag wordt automatisch worden afgeschreven op 1 juni 2024. Wel betaalt u een aanbetaling van 20 euro.
– U betaalt het gehele bedrag direct via iDeal.
– U maakt het bedrag zelf over.

Kosteloos annuleren tot 1 februari 2024.

Om teleurstellingen te voorkomen, raden we u aan om als eerste in te schrijven voor dit unieke zangweekend. Na het succes van ons laatste zangweekend in Epe hebben we gemerkt dat we veel zangers hebben moeten teleurstellen vanwege het bereiken van de maximale capaciteit. We willen onze vaste deelnemers een kans geven om deel te nemen, dus wees er snel bij en verzeker uzelf van een plek.
Wanneer u zich inschrijft vóór 31 december 2023, dan heeft u de mogelijkheid om tot 1 februari 2024 kosteloos te annuleren*. Indien u een aanbetaling heeft gedaan van €20 euro, dan zal deze ook worden teruggestort.*

* De kosten voor bladmuziek en/of oefen-cd’s kunnen niet worden gerestitueerd.

Indien u reist met OV:

Vanaf NS station Ede-Wageningen vertrekt er een pendelbusje van ons naar het hotel (alleen voor gasten met een volledig arrangement).
Op zondag zullen wij gezamenlijk met een bus vanaf ons hotel naar de Grote Kerk Wageningen reizen. Na het concert vertrekt de bus weer richting het hotel via NS station Ede-Wageningen.

Reis- en annuleringsverzekering

Het kan gebeuren dat u zich helemaal heeft voorbereid op het zangweekend en dat u een ongelukje krijgt of ziek wordt. U bent genoodzaakt om te annuleren. Wanneer u een reisverzekering heeft, wordt dit meestal gedekt. Kijk hiervoor in uw polisvoorwaarden. Anders adviseren wij u om een kortlopende reis- en/of annuleringsverzekering af te sluiten. Hiervoor kunt u terecht bij uw tussenpersoon of informeren bij verzekeringsmaatschappijen zoals ANWB, Aegon, Allianz, Centraal Beheer of FBTO.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791) 

Wolfgang Amadeus Mozart was een muzikaal genie dat de wereld betoverde met zijn buitengewone talent en tijdloze composities. Hij werd geboren op 27 januari 1756 in Salzburg, een schilderachtige stad in het huidige Oostenrijk. Al van jongs af aan bleek zijn uitzonderlijke muzikale begaafdheid, en hij begon al op zeer jonge leeftijd muziek te componeren en uit te voeren.

Op de leeftijd van slechts zes jaar maakte Mozart zijn eerste tournee door Europa, waarbij hij indruk maakte aan koninklijke hoven en beroemde componisten wist te verrassen met zijn vaardigheid op de klavecimbel en de viool. Zijn vader, Leopold Mozart, was zijn mentor en begeleidde hem tijdens deze reizen.

Mozarts muzikale talent ontwikkelde zich snel, en in zijn tienerjaren begon hij meesterwerken te componeren. Op 12-jarige leeftijd schreef hij zijn eerste opera, genaamd “Bastien und Bastienne.” Zijn vroege werken toonden een ongekende volwassenheid en diepgang.

Inmiddels was Wenen uitgegroeid tot het muzikale centrum van Europa, en toen hij 25 was verhuisde Mozart naar deze keizerlijke stad, waar hij in de gunst van keizer Jozef II stond. Hij componeerde in Wenen talloze symfonieën, kamermuziek, opera’s en concerten die tot op de dag van vandaag behoren tot de meest opmerkelijke prestaties in de geschiedenis van de klassieke muziek. Enkele van zijn beroemdste werken zijn “Die Zauberflöte” (De Toverfluit), “Don Giovanni,” en “Eine kleine Nachtmusik.”

Helaas was het leven van Mozart niet zonder tegenslagen. Hij worstelde gedurende zijn leven met financiële en gezondheidsproblemen. Hij stierf op slechts 35-jarige leeftijd, op 5 december 1791, onder mysterieuze omstandigheden. Zijn dood blijft een onderwerp van speculatie en fascinatie voor historici en muziekliefhebbers.

Mozarts erfenis leeft voort in zijn muziek, die nog steeds over de hele wereld wordt uitgevoerd en vereerd. Zijn genie heeft de tijd doorstaan: zijn composities blijven mensen inspireren en ontroeren en zijn naam wordt nog steeds geassocieerd met de hoogste vorm van muzikale perfectie. Wolfgang Amadeus Mozart blijft een van de grootste en meest geliefde componisten in de geschiedenis.

Het Requiem

Mozarts “Requiem” behoort tot de meest intrigerende en mystieke werken in de geschiedenis van de klassieke muziek. Het verhaal achter dit meesterwerk begint met een mysterieuze opdracht die de componist ontving.

In de laatste jaren van zijn leven, toen hij al ziek was en financieel worstelde, kreeg Wolfgang Amadeus Mozart een anonieme opdracht om een requiemmis te componeren. Deze opdracht kwam van een raadselachtige boodschapper die Mozart enkele gouden dukaten vooruitbetaalde. De componist, wiens gezondheid al achteruitging, raakte geobsedeerd door het project en begon eraan te werken.

Mozart, nogal gevoelig voor bijgeloof, begon te geloven dat hij het requiem schreef voor zijn eigen dood. De compositie bracht hem in een staat van melancholie en angst, en hij werkte er met een buitengewone intensiteit aan. Zijn gezondheid verslechterde echter snel, en hij stierf op 5 december 1791, nog voordat hij het requiem kon voltooien.

Mozarts dood wierp een sluier van geheimzinnigheid over het requiem, en zijn vrouw Constanze besloot componist Franz Xaver Süssmayr te vragen om het werk af te maken. Süssmayr voltooide het requiem en het werd uiteindelijk uitgevoerd tijdens de begrafenis van Mozart.

Het “Requiem” is een meesterwerk van emotie, drama en diepte. Het weerspiegelt de intense gevoelens en angsten van de componist tijdens zijn laatste levensdagen en creëert een sfeer van plechtigheid en mystiek. De muziek is zowel ontroerend als krachtig en wordt beschouwd als een van de grootste werken van Mozart. Het blijft een eerbetoon aan de genialiteit van de componist en een intrigerend mysterie in de wereld van de klassieke muziek.

Berliner Philharmoniker & Claudio Abbado – Mozart: Requiem In D Minor: Sequentia: Lacrimosa

Repetitieschema

Zaterdag 24 augustus 2024

• Tussen 10.30 uur en 11.00 uur – Vertrek pendelbusje vanaf NS Station Ede – Wageningen – ons hotel, indien u reist met OV (volledig arrangement)
• 11.00 uur – Koffie met lekkernij (volledig arrangement)
• 12.00 uur – Lunch in Restaurant  (volledig arrangement)
• 13.00 uur – Aanvang repetitie in de repetitiezaal
• 15.00 uur – Pauze (koffie en thee voor eigen rekening, tenzij u volledig arrangement heeft.)
• 15.30 uur – Vervolg repetitie
• 18.00 uur – Einde repetitie
• 19.00 uur – Dinerbuffet in Restaurant (volledig arrangement of apart te bestellen.)

Zondag 25 augustus 2024

• Ontbijt (volledig arrangement en basis arrangement)
• 10.00 uur – Aanvang repetitie in de repetitiezaal
• 12.30 uur – Lunch in Restaurant (volledig arrangement of apart bestellen)
• 13.30 uur – Vertrek met bus naar de Grote Kerk van Wageningen (Alleen voor volledig arrangement)
• 14.00 uur – Start generale repetitie in de Grote Kerk Wageningen
• 14.30 uur – Einde generale repetitie
• 15.00 uur – Uitvoering
• 16.15 uur – Einde concert
• 16.30 uur – Vertrek bus naar het Fletcherhotel via NS station Ede-Wageningen indien u reist met OV
  Let op: Het programma is onder voorbehoud van wijzigingen.

 

Locatie/route

Repetitielocatie en hotel
Fletcher Hotel-Restaurant De Wageningsche Berg
Generaal Foulkesweg 96, 6703 DS Wageningen
Grote parkeerplaats is aanwezig
Routebeschrijving

Uitvoeringslocatie
Grote Kerk Wageningen
Markt 1, 6701 CX Wageningen
U kunt in de buurt parkeren
Klik hier voor de website Prettig Parkeren

Openbaar vervoer naar Fletcher Hotel-Restaurant De Wageningsche Berg
Vanaf NS station Ede-Wageningen vertrekt er op de zaterdag om 11.00 uur een pendelbusje naar het hotel (alleen voor volledig arrangement).
Op zondag zullen wij gezamenlijk met een bus vanaf ons hotel naar de Grote Kerk Wageningen reizen. Na het concert vertrekt de bus weer richting het hotel en NS station Ede-Wageningen.
Voor recente reistijden: www.9292ov.nl

Martin van der Brugge – dirigent

Martin van der Brugge (1966) behaalde zijn diploma orkestdirectie aan het Rotterdams Conservatorium in 1990 en zijn diploma koordirectie aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag in 1994. Hij volgde onder meer lessen bij Arie van Beek, Jan Boogaarts en Ed Spanjaard. Tevens nam hij deel aan internationale masterclasses, waaronder de Wiener Meisterkurs onder leiding van Julius Kalmar. In 1993 nam hij deel aan het internationale dirigentenconcours Dinu Niculescu in Braçov (Roemenië) en kwam tot de halve finale.
Naast het dirigeren heeft hij met succes de eerste Masterclass voor dirigenten in Bulgarije georganiseerd. In 1996 heeft hij in Bulgarije ook concerten gegeven met het Vidin Philharmonic Orchestra, waarvan hij vaste gastdirigent was.
In het seizoen 2004 was Martin benoemd gastdirigent van het Mersin State Opera and Ballet in Turkije. Verschillende producties, waaronder Rigoletto van Verdi, zijn onder zijn leiding uitgevoerd. In Nederland heeft Martin Sing Along Events opgericht voor het opzetten van meezingevenementen.

Mozart begeleidingsensemble

Het Mozart begeleidingsensemble is een professioneel orkest dat speciaal voor dit project is samengesteld.
Het orkest bestaat uit muzikanten uit heel Nederland.

 

 

 

 

Nieuwsbrief november 2023

Zing mee
Programma: Het Requiem in d-moll (KV 626)
Datum: zaterdag 24 augustus en zondag 25 augustus 2024 in
Locatie: Fletcher Hotel- Restaurant De Wageningsche Berg te Wageningen
Concertlocatie: Grote Kerk Wageningen
Meer informatie over het zangweekend: Bezoek onze website
Inschrijven: via het inschrijfformulier
(Deelname aan koor zonder overnachting is ook mogelijk.)

---

Help ons met verspreiden van flyers en ontvang korting!

Draagt u Sing Along Events een warm hart toe?
Wanneer u ons helpt flyers te verspreiden, dan ontvangt u van ons korting op het bedrag van deelname voor één van onze evenementen.

U kunt flyers in de plaatselijke supermarkt ophangen, neerleggen in de buurtbibliotheek of meenemen naar uw koor. Stuur ons een mail met uw adresgegevens en dan sturen wij u een enveloppe met 150 flyers toe. Wilt u meer flyers verspreiden, geeft u dit dan aan. Als dank ontvangt u van ons een korting van €5,– voor één van onze evenementen.

---

Een bijzondere uitvoering van de Matthäus Passion van Bach 2024

Op zaterdag 16 maart 2024 zal een bijzondere uitvoering plaatsvinden van Bachs Matthäus Passion. De Dominicuskerk zal die dag het decor zijn van een meezingversie van Bachs meesterwerk, in een unieke bewerking met een Nederlandse Verteller. Overdag repeteren we samen met een begeleidingsensemble delen uit de Matthäus, om deze aan het einde van de dag uit te voeren.

Veel mensen kennen en houden van de Matthäus, die elk jaar op veel plekken te beluisteren en soms ook mee te zingen is. In onze uitvoering neemt de verteller de traditionele rol van de Evangelist op zich, maar dan als verteller in plaats van solist.
Klik hier voor de uitprintbare flyer 

Omdat we alleen de meest toegankelijke delen zullen instuderen en uitvoeren, èn omdat we deze zullen uitvoeren met hulp van een verteller in de onvergelijkelijke Dominicuskerk, zal het concert ook bijzonder geschikt zijn voor een publiek dat nog niet zo bekend is met de Matthäus Passion. De ervaring leert dat de uitvoering zelfs zeer geschikt is voor kinderen, omdat het verhaal heel begrijpelijk maar niet kinderachtig verteld wordt.

Bent u al bekend met deze legendarische werken of heeft u zin om dit werk (nog) eens uit te voeren? Geeft u zich dan snel op en doe mee! De aan deelname verbonden kosten zijn €39,50. Hiervoor ontvangt u het deelnemersbewijs.

Groepsinschrijvingen
U kunt zich ook met meerdere zangers tegelijkertijd inschrijven. Vanaf 10 deelnemers ontvangt u korting van maar liefst €2,50 en vanaf 20 zangers €5,00 korting per persoon op de deelnamekosten. Wilt u met een groep inschrijven stuurt u dan een e-mail naar info@singalongevents.nl. Vermeld daarbij met hoeveel personen u wilt inschrijven. Vervolgens krijgt u van ons een kortingscode, waarmee u online kunt inschrijven.

Extra repetitie
Als deelnemer bent u ook van harte welkom bij de extra repetitie op zaterdag 2 maart 2024 tussen 10.00 uur en 15.45 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden. Tijdens deze extra repetitie krijgt u niet alleen de kans om uw noten nog beter in te studeren, maar maakt u gelijk kennis met de andere zangers en zangeressen. Laat deze kans niet liggen!
Deelname aan de extra repetitie kost € 15,00. U kunt zich opgeven via het inschrijfformulier.

U kunt voor deze repetitiedag een lunch bestellen á €11,00.
De lunch bestaat uit een assortiment broodjes (ook vegetarisch), krentenbol, fruit & consumptie.

Luisteren/Toegangskaarten voor de uitvoering
Heeft u fans die graag naar de uitvoering komen luisteren? Voor hen kunt u toegangskaarten bestellen. Verras uw vrienden met een luisterkaartje! Aanvang van het concert is 16.30 uur en het duurt tot 18.00 uur. U kunt natuurlijk ook luisterkaarten bestellen als u niet deelneemt aan de Matthäus Passion scratch. Een toegangskaart voor het concert kost €16,50.

Een ingekorte versie van de Matthäus-Passion

Voor zover bekend heeft Bach zelf in Leipzig vier uitvoeringen van de Matthäus Passion verzorgd: in 1727, 1729, 1736 en in 1740. Nadat Bach in 1750 overleden was, raakte dit meesterwerk in vergetelheid. Op 11 maart 1829 verzorgde Felix Mendelssohn Bartholdy voor het eerst sinds Bachs overlijden een ingekorte uitvoering met de Singakademie te Berlijn. Mede door zijn inspanningen werd Bachs muziek steeds meer uitgevoerd. Rond 1900 was de Matthäus-Passion een vast onderdeel van het concertrepertoire geworden.
Tijdens de Matthäus Passion op zaterdag 19 maart 2022 in Amsterdam zingen wij een ingekorte versie, zoals Felix Mendelssohn Bartholdy ook uitvoerde. De aria’s en koordelen zullen gewoon in de originele Duitse versie zijn, de Verteller brengt de teksten van de Evangelist in een Nederlandse bewerking tot leven.

De uitvoering
Luisteren naar onze uitvoering van maart 2019 van de Matthäus Passion in de Dominicuskerk. De uitvoering begint precies na 15 minuten. Scroll door naar 15 minuten.
Klik op deze link om de uitvoering te bekijken.

Partituur 
U kunt alle uitgaven van de Matthäus Passion gebruiken. U kunt bij ons ook een partituur kopen. Deze partituur bevat alle te zingen delen en kost maar € 17,50 inclusief verzendkosten.

Oefen-cd’s

Om het instuderen te vergemakkelijken, kunt u bij ons ook ingezongen oefen cd’s bestellen per stemsoort (nieuwe versie). Zo heeft u houvast bij het instuderen. Deze cd kost € 16,50 inclusief portokosten en is direct te bestellen via deze site.

U kunt via de website Choralia uw zangpartij gratis beluisteren.
Ook via de website Cyberbass kunt u gratis uw zangpartij beluisteren.
Via de website Koorpartijen is het ook mogelijk gratis uw zangpartij te beluisteren.

Te zingen delen

De Matthäus Passion is in sommige delen geschreven voor twee koren, te weten koor 1 en koor 2. Een dubbel koor is een combinatie van twee koren die samen één muziekstuk uitvoeren. Het is aan u de keuze welk koor u zingt. In principe zingt iedereen het volledige werk, dus alle koordelen, behalve daar waar het koor zich splitst.
Dit programma is ongewijzigd ten opzichte van het scratchconcert van maart 2018 en 2019 en 2020 en 2021

Deel 01 :‘Kommt, ihr Töchter’
Deel 05 :‘Ja nicht auf das Fest’
Deel 33 :‘Sind blitze, sind donner’
Deel 78:‘Wir setzen uns mit tränen nieder’

Beide koren (koor 1 en koor 2)  zijn allebei even moeilijk/makkelijk en even hoog/laag.
Delen MP Peters en Barenreiter Singalong uitgave

	Editie Peters/Breitkopf	Editie Peters/Breitkopf	Editie Singalong	Editie Singalong	Editie Bärenreiter	Editie Bärenreiter
Eerste deel	DEEL	PAGINA	DEEL	PAGINA	DEEL	PAGINA	Uitleg en muziekvoorbeeld per deel
Kommt ihr Töchter (koor 1 en koor 2 gespitst)	1	2	1	8	1	2	Uitleg met filmpje
Herzliebster Jesu	3	14	3	22	3	22	Uitleg met filmpje
Ja nicht auf das Fest (koor 1 en koor 2 gespitst)	5	15	5	23	4b	24	Uitleg met filmpje
Wozu dienet dieser Unrat	7	16	7	25	4d	28	Uitleg met filmpje
Wo willst du, dass wir dir	14	25	14	27	9b	42	Uitleg met filmpje
Er antwortete und sprach (Nehmet, esset; das ist mein leib) (recitat Christus)	17	28	-	-	11	48	Uitleg met filmpje
Gerne will ich mich bequemen (Aria bas)	29	46	-	-	23	83	Uitleg met filmpje
Sind Blitze, sind Donner (koor 1 en koor 2 gespitst)	33	56	33	28	27b	99	Uitleg met filmpje
O Mensch, bewein dein Sünde	35	64	35	35	29	114	Uitleg met filmpje
Tweede deel
Ach! nun ist mein Jesus	36	76	36	44	30	134	Uitleg met filmpje
Du sagest (recitat. Christus )	42	87	-	-	36a	154
Wer hat dich so	44	91	44	47	37	163	Uitleg met filmpje
Erbarme dich (Alt aria)	47		-	-	39	169	Uitleg met filmpje
Lass ihn kreuzigen!	54	112	54	48	45b	199	Uitleg met filmpje
Sein Blut komme über uns und unsre Kinder	59	119	59	49	50d	212
Können tränen meiner wangen nichts erlangen (Alt aria)	61	122			52	218	Uitleg met filmpje
O Haupt voll Blut und Wunden koor	63	127	63	52	54	227	Uitleg met filmpje
Sehet, Jesus hat die Hand	70	141	70	54	60	252	Uitleg met filmpje
Eli lama (Christus recit.)	71	145	-	-	61a	258	Uitleg met filmpje
Stilte
Derde deel
Wenn ich einmal soll scheiden	72	148	72	55	62	262	Uitleg met filmpje
Mache dich mein Herze rein (Aria bas)	75	153	-	-	65	270	Uitleg met filmpje
Wir setzen uns mit Tränen nieder (koor 1 en koor 2 gespitst)	78	167	78	56	68	293	Uitleg met filmpje

Totale tijdsduur circa 1 uur en 30 minuten
Download hier het overzicht van de te zingen delen inclusief paginanummer

Repetitieschema

Indeling van de scratchdag zaterdag 16 maart 2024 in de Dominicuskerk te Amsterdam.

09.30 uur Kerk open
10.00 uur Aanvang repetitie
11.15 uur Pauze
11.30 uur Vervolg repetitie
12.30 uur Pauze
13.30 uur Vervolg repetitie
16.00 uur Pauze/zaal open voor publiek
16.30 uur Aanvang concert
18.00 uur Einde concert

In de pauzes zijn koffie, thee, frisdrank en versnaperingen tegen betaling verkrijgbaar

Locatie/route

De Dominicuskerk – Spuistraat 12 te Amsterdam

De Dominicuskerk is op loopafstand van het Centraal Station van Amsterdam te bereiken. Als u vanaf het station een paar honderd meter de Spuistraat inloopt, ziet u aan uw rechterhand al gauw de langgerekte flank van het kerkgebouw. De ingang van de kerk bevindt zich om de hoek, in de Korte Korsjespoortsteeg. Er is parkeergelegenheid in de parkeergarage aan de Prins Hendrikkade aan de voorzijde van het Centraal Station en in de parkeergarage van het Renaissance-hotel dat aan het Kattegat ligt, pal naast de kerk. Denkt u er echter wel aan dat de parkeertarieven in de binnenstad zeer hoog zijn.

Parkeren + Reizen (P+R)

P+R staat voor Parkeren en Reizen. In Amsterdam betekent dit dat u uw auto voordelig en snel aan de rand van de stad parkeert (P) en met het openbaar vervoer (OV) naar het centrumgebied reist. Lees meer over Parkeren + Reizen (P+R)

---

Routebeschrijving extra repetitie Leiden

De extra repetitie zal plaatsvinden van 10.00 tot 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden.
Adres: Watermolen 1, 2317 ST Leiden.

Klik hier voor een routebeschrijving. Parkeren is gratis in de buurt.

Met openbaar vervoer
U neemt bus 3 of 4 richting Merenwijk vanaf Leiden Centraal station. Uitstappen halte Valkenhorst.
Loop richting winkelcentrum. Daar zie je de kerk.
De regenboogkerk is een moderne kerk uit de jaren 70.

---

Dirigenten/solisten

Martin van der Brugge – Dirigent

Martin van der Brugge (1966) behaalde zijn diploma orkestdirectie aan het Rotterdams Conservatorium in 1990 en zijn diploma koordirectie aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag in 1994. Hij volgde onder meer lessen bij Arie van Beek, Jan Boogaarts en Ed Spanjaard. Tevens nam hij deel aan internationale masterclasses, waaronder de Wiener Meisterkurs onder leiding van Julius Kalmar. In 1993 nam hij deel aan het internationale dirigentenconcours Dinu Niculescu in Braçov (Roemenië) en kwam tot de halve finale.
Naast het dirigeren heeft hij met succes de eerste Masterclass voor dirigenten in Bulgarije georganiseerd. In 1996 heeft hij in Bulgarije ook concerten gegeven met het Vidin Philharmonic Orchestra, waarvan hij vaste gastdirigent was.
In het seizoen 2004 was Martin benoemd gastdirigent van het Mersin State Opera and Ballet in Turkije. Verschillende producties, waaronder Rigoletto van Verdi, zijn onder zijn leiding uitgevoerd. In Nederland heeft Martin Sing Along Events opgericht voor het opzetten van meezingevenementen.

 

Marie Anne Jacobs – Alt

De alt Marie Anne Jacobs beschikt over een bijzondere stem. Met haar warme, donkere timbre onderscheidt zij zich van een mezzosopraan. Dit specifieke type stem komt weinig voor en verrast mensen keer op keer. Zo ook Paul Esswood, de beroemde Engelse countertenor. In de masterclasses die Marie Anne bij hem volgde in Frankrijk en Florence, was hij onder de indruk van haar stem. Hij inviteerde haar voor concerten in Engeland en Polen. In Bydgoszcz in Polen brachten zij een programma met aria’s en duetten uit Händel’s grote oratoria o.l.v. Capella Bydgostiensis.
De stem van Marie Anne Jacobs past de Oude Muziek zeer goed en daar is zij dan ook met grote regelmaat in te horen. Zo heeft zij meegewerkt aan concerten in Aalst, België, in de Bachcantate serie van Patrick van Goethem samen met onder meer de tenor Ludwig van Gijsegem en in een Jubileumconcert in Nieuwkerken-Waas onder leiding van Lieven Deroo. Ook in Nederland heeft zij reeds vele Bachcantates uitgevoerd onder andere onder leiding van Jaap Hillen, Harry Brasser, Hans van der Toorn en in de Geertekerk in Utrecht o.l.v. Johan Rooze.
Marie Anne Jacobs is een veel gevraagd solist voor de bekende grote koor/oratoriumwerken. Daarnaast wordt zij vaak benaderd voor solowerken voor alt en orkest/ensemble. Zij beperkt zich hier echter geenszins toe, werken uit andere stijlperioden staan geregeld op haar lessenaar, zoals bv. Messe Solennelle van Rossini, de Alt-Rhapsodie van Brahms en Rejoice in the Lamb van Britten. Ook opera-aria’s van Rossini en Donizetti schuwt Marie Anne niet.
Het Lied heeft een ook speciaal plekje bij Marie Anne. Met haar begeleider Frans van Tuijl en violist Hans Rijkmans geeft zij regelmatig recitals met werken van diverse componisten. Met Frans van Tuijl en alt-violist Pieter Das is Marie Anne Jacobs te gast geweest in het live Radio 4 programma Spiegelzaal van de AVRO. Zij hebben hier de twee liederen voor alt, alt-viool en piano, opus 91, uitgevoerd. Marie Anne heeft samen met Frans van Tuijl diverse masterclasses gevolgd op het gebied van het lied, onder andere bij Jard van Nes, Udo Reinemann en Margreet Honig.
Naast het solistisch werk zingt Marie Anne Jacobs in het Ensemble PA’dam onder leiding van Maria van Nieukerken. Tevens treedt zij regelmatig op in Project Ensembles waar mee zij een programma van H. Schein heeft uitgevoerd. Marie Anne Jacobs is afgestudeerd aan de Schumann Akademie bij de bekende Nederlandse sopraan Ank Reinders. Om zich te kunnen blijven ontwikkelen wordt Marie Anne nu gecoacht door de zangpedagoge en sopraan Marjan Kuiper.

Gulian van Nierop – Bariton

Bariton Gulian van Nierop studeerde zang bij de IJslandse tenor Jón Þorsteinsson, aan het Utrechts Conservatorium. Hij behaalde cum laude zijn Bachelordiploma in Zang en Koordirectie. Daarna vervolgde hij zijn opleiding privé bij de Vlaamse zangpedagoog Teun Michiels en bij vermaarde baritons als Sinan Vural en Marcel van Dieren.
Sindsdien heeft Gulian zich ontpopt tot een veelzijdig zanger en muzikant. Zo treedt hij regelmatig op als solist in oratoriumproducties, zoals diverse cantates en passies van Bach, de Messiah van Händel, Ein Deutsches Requiem van Brahms en dergelijke. Als solist werkte hij onder meer met het Amsterdam Baroque Orchestra onder leiding van Ton Koopman en de Holland Baroque Society met Erik van Nevel. In de Matthäuspassion zong hij alle partijen die daar voor de lage mannenstem te vinden zijn.
Als freelance ensemblezanger is hij verbonden aan Cappella Amsterdam, Het Koor van De Nationale Opera, Consensus Vocalis en andere professionele koren. Hij was ook een van de oprichters van het Olga Vocal Ensemble, een succesvol vijfkoppig a cappella ensemble dat op tournees in Nederland, Frankrijk, IJsland en Amerika lovend werd gerecenseerd.
Maar ook op operatisch vlak laat hij zich graag gelden, onlangs nog als Zurga, de hoofdman van De Parelvissers van Bizet en als Alfio in Mascagni’s Cavalleria Rusticana. De afgelopen jaren speelde hij ook de gewiekste Dottore Malatesta uit Donizetti’s Don Pasquale en Papageno (zowel in de oorspronkelijke Zauberflöte, als in een Nederlandstalige kinderversie met regie van Frank Groothof).

Niek van der Meij – Organist

Niek van der Meij studeerde hoofdvak orgel bij Bert Matter en Leo van Doeselaar aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag.
In 1996 sloot hij zijn studie af met het diploma Uitvoerend Musicus. Vervolgens studeerde hij enige jaren aan de Hochschule der Künste te Berlijn waar hij cum laude afstudeerde. Daarnaast volgde hij masterclasses bij Albert de Klerk en Charles de Wolff.
Niek van der Meij is naast organist ook repetitor/begeleider van diverse koren in en rond zijn woonplaats Katwijk, en speelt regelmatig met het Radio Filharmonisch Orkest.

Bach begeleidingsensemble

Het Bach begeleidingsensemble is een professioneel orkest dat speciaal voor dit project is samengesteld.

Nieuwsbrief oktober 2023

De opening van Bachs Matthäus Passion begint puur instrumentaal, zonder tekst. De toonsoort die Bach hier gebruikt is e-klein, dat in die tijd symbool stond voor droefenis mét een sprankje hoop.

Het muziekgenre waar Bach in de beginmaten naar verwijst, is de tombeau. De tombeau is een langzame, statige Franse dans uit de 17e eeuw die uitdrukking geeft aan zwaarmoedige emoties. Dat blijkt bijvoorbeeld uit een zacht pulserende bas, waar je ook wel doodsklokken in kunt horen. Een ander kenmerk van de tombeau zijn stijgende en dalende melodielijnen met kleine toonafstanden die een beetje wringen. Weelderige lijnen van de blazers en de strijkers bloeien op en gaan weer de diepte in. Je hoort als luisteraar meteen: dit is een dramatisch begin van een tragisch verhaal.

Dan volgt het retorische vraag- en antwoordspel. ‘Zie’, zingt koor I, waarop koor II met gespeelde naïviteit vraagt: ’wie?’, waarop het veelbetekenende antwoord luidt: ‘de bruidegom’. Dat is een van de sleutelwoorden uit de Matthäus, direct afkomstig uit het oudtestamentische ‘Hooglied’. Helemaal aan het eind van de passie, wordt in het slotkoor wederom gerefereerd aan datzelfde Hooglied en aan de eenwording van bruid en bruidegom, sinds de middeleeuwen een symbool voor de eenwording van Christus en zijn kerk.

Het openingskoor kreeg van Bach een voor zijn tijd ongekend grote omvang. Aan het dubbelkoor wordt nog een derde zanglijn toegevoegd, vaak gezongen door een jongenskoor. Dit koor zingt een oud luthers koraal, ‘O Lamm Gottes, Unschuldig’. Voor de kerkgemeente een ware meezinger, door Bach op ingenieuze wijze door het geheel geweven. Hier komen de leidmotieven van de hele passie langs: het onschuldige Lam, aan het kruis geslacht, het geduld van de lijdende Jezus, de zonde der mensheid als vooruitwijzing naar het verraad van Judas. Hier al klinkt het ‘Aus Liebe’, als voorbode van de aria, en ook het ‘Erbarme dich’ krijgt al een verwijzing in deze koraaltekst. Er is een voortdurende wisselwerking tussen de vragen en antwoorden van de twee koren, en het meer beschouwelijke commentaar van het koraal daarboven.
Luister hier naar het openingskoor van de Matthäus, uitgevoerd doorhet Malmö Kamerkoor en Orkest in 2009.

Programma: Delen uit de Matthäus Passion van Bach
Datum: zaterdag 16 maart 2024
Locatie: Dominicuskerk, Amsterdam
Inschrijven: via het inschrijfformulier
Locatie: Dominicuskerk Amsterdam
Toegangskaarten voor concert om 16.30 kunt u hier bestellen 
Extra oefendag: op zaterdag 2 maart 2024 van 10:00 – 16:00 uur in Leiden
Inschrijven via het inschrijfformulier

---

Help ons met verspreiden van flyers en ontvang korting! 

Draagt u Sing Along Events een warm hart toe? Als u ons helpt flyers te verspreiden, ontvangt u van ons korting op de deelnameprijs voor een van onze evenementen. U kunt de flyers in de plaatselijke supermarkt ophangen, neerleggen in de buurtbibliotheek of meenemen naar uw koor. Stuur ons een e-mail met uw adresgegevens, en dan sturen wij u een enveloppe met 50 boekjes toe. Als u meer boekjes wilt verspreiden, laat het ons dan weten. Als dank ontvangt u een kortingsbon van 5 euro voor een van onze evenementen.

---

Nieuwsbrief september 2023

De Compositie

De Matthäus-Passion is een complex stuk dat verschillende muzikale elementen combineert, waaronder koren, aria’s, recitatieven en instrumentale intermezzo’s. Het werk is verdeeld in twee delen, elk met zijn eigen scènes en personages. De muziek van Bach weerspiegelt de diepe emoties en het dramatische karakter van het passieverhaal. De koren zijn majestueus en ontzagwekkend, terwijl de aria’s en recitatieven de menselijke emoties van verdriet, twijfel en berouw uitdrukken.

De Nederlandse Vertelling

Hoewel de Matthäus-Passion een religieuze compositie is, spreekt het een universele boodschap van menselijk lijden, hoop en verlossing uit. Wat deze uitvoering van de Matthäus-Passion uniek maakt, is de keuze om de rol van de evangelist in het Nederlands te spreken. De evangelist speelt een cruciale rol in het verhaal door de gebeurtenissen te vertellen en de verschillende personages te karakteriseren. Het gebruik van het Nederlands voegt een extra laag van begrip en verbondenheid toe voor het Nederlandstalige publiek.
De verteller in het Nederlands brengt het verhaal dichter bij het publiek en maakt de betekenis van de tekst nog toegankelijker. Het stelt de luisteraars in staat om de diepe emoties en de  boodschap van de Matthäus-Passion op een meer directe manier te ervaren.

---

Onderstaand de oude nieuwsbrieven van afgelopen jaren.

Nieuwsbrief januari 2020

Honderd jaar na het ontstaan van de Matthäus Passion stond de Duitse componist Felix Mendelssohn aan de wieg van de wederopstanding van Bachs muziek. In de Berliner Singakademie voerde hij in 1829 de Matthäus met overweldigend succes op. De jonge dirigent en componist had toen al indruk gemaakt met een eigen opera en het dirigeren van een ‘eigen’ orkest, gefinancierd door zijn rijke vader.
Bachs muziek vond veel weerklank onder het publiek van de 19^e eeuw: het werk imponeerde als romantisch aansprekende kerkmuziek, maar ook als Duits cultureel erfgoed. Niet lang daarna verschenen allerlei zang- en gebedenboeken (Bunsen, 1833) en een publicatie van oude protestante kerkmuziek voor de dagelijkse praktijk. De Bach-traditie bloeide vooral op in de niet-kerkelijke zangverenigingen en koren.

Dankzij de inspanningen van de jonge Mendelssohn kon de muziek van Bach de eeuwen overleven, en behoort de Matthäus Passion nog altijd tot de meest uitgevoerde klassieke werken. Wij zingen op zaterdag 16 maart 2024 dit mooie werk uit in een ingekorte versie in de Dominicuskerk in Amsterdam. Wilt u meezingen in het koor (de repetities beginnen om 10.00 uur), dan kunt u zich inschrijven via het inschrijfformulier.

 

 

 

---

 

Nieuwsbrief december 2019

Het Weihnachtsoratorium (BWV 248) ofwel Kerstoratorium (Oratorium Tempore Nativitatis Christi) is een oratorium dat uit zes afzonderlijke delen bestaat. De delen zijn onderling wel verbonden, maar zijn eigenlijk zes aparte stukken, die stuk voor stuk zwaar leunen op eerder door Bach geschreven werk.

Zo schreef Bach een aanpassing van Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten! (BWV 214). Dit was een ‘wereldlijk’ werk, want niet voor de kerk geschreven. Het staat ook wel bekend als de Felicitatiecantate, die Bach schreef voor de Verjaardag van Keurvorstin/Koningin Maria Josepha op 8 december 1733.

Ook een andere verjaardagscantate werd door Bach hergebruikt, namelijk Laßt uns sorgen, laßt uns wachen. Herkules auf dem Scheidewege (BWV 213). Dit keer was de jarige de Keurprins Friedrich Christian, die op 5 september 1733 werd gefêteerd op het werk.

En dan zijn er waarschijnlijk ook nog enkele bewerkingen uit de verloren gegane Markus Passion, door Bach geschreven in 1731: Lasset uns nun gehen gen Bethlehem en Wo ist der neugeborne.

Het Weihnachtsoratorium werd geschreven voor de periode van Kerst 1734 tot en met Driekoningen 1735. De zes delen werden dan ook uitgevoerd op Eerste, Tweede en Derde Kerstdag, en daarna nog op nieuwjaarsdag, de eerste zondag na nieuwjaar en op Driekoningen. Zo konden mensen lekker lang genieten van alweer een meesterstuk van Bach.

---

---

Nieuwsbrief november 2019

De opening van Bachs Matthäus Passion begint puur instrumentaal, zonder tekst. De toonsoort die Bach hier gebruikt is e-klein, dat in die tijd symbool stond voor droefenis mét een sprankje hoop.

Het muziekgenre waar Bach in de beginmaten naar verwijst, is de tombeau. De tombeau is een langzame, statige Franse dans uit de 17e eeuw die uitdrukking geeft aan zwaarmoedige emoties. Dat blijkt bijvoorbeeld uit een zacht pulserende bas, waar je ook wel doodsklokken in kunt horen. Een ander kenmerk van de tombeau zijn stijgende en dalende melodielijnen met kleine toonafstanden die een beetje wringen. Weelderige lijnen van de blazers en de strijkers bloeien op en gaan weer de diepte in. Je hoort als luisteraar meteen: dit is een dramatisch begin van een tragisch verhaal.

Dan volgt het retorische vraag- en antwoordspel. ‘Zie’, zingt koor I, waarop koor II met gespeelde naïviteit vraagt: ’wie?’, waarop het veelbetekenende antwoord luidt: ‘de bruidegom’. Dat is een van de sleutelwoorden uit de Matthäus, direct afkomstig uit het oudtestamentische ‘Hooglied’. Helemaal aan het eind van de passie, wordt in het slotkoor wederom gerefereerd aan datzelfde Hooglied en aan de eenwording van bruid en bruidegom, sinds de middeleeuwen een symbool voor de eenwording van Christus en zijn kerk.

Het openingskoor kreeg van Bach een voor zijn tijd ongekend grote omvang. Aan het dubbelkoor wordt nog een derde zanglijn toegevoegd, vaak gezongen door een jongenskoor. Dit koor zingt een oud luthers koraal, ‘O Lamm Gottes, Unschuldig’. Voor de kerkgemeente een ware meezinger, door Bach op ingenieuze wijze door het geheel geweven. Hier komen de leidmotieven van de hele passie langs: het onschuldige Lam, aan het kruis geslacht, het geduld van de lijdende Jezus, de zonde der mensheid als vooruitwijzing naar het verraad van Judas. Hier al klinkt het ‘Aus Liebe’, als voorbode van de aria, en ook het ‘Erbarme dich’ krijgt al een verwijzing in deze koraaltekst. Er is een voortdurende wisselwerking tussen de vragen en antwoorden van de twee koren, en het meer beschouwelijke commentaar van het koraal daarboven.

Zing mee met onze uitvoering van de Matthäus Passion op zaterdag 16 maart 2024 in de Dominicuskerk in Amsterdam. Kaarten zijn te bestellen via het inschrijfformulier.

Luister hier naar het openingskoor van de Matthäus, uitgevoerd doorhet Malmö Kamerkoor en Orkest in 2009.

---

Nieuwsbrief oktober 2019

Volgens de archieven werd Bach in 1703 aangenomen in Weimar in de positie van lakei aan het hof van de hertog. Die benoeming was administratief gezien frauduleus, want Bach werd wel degelijk geacht orgel te spelen, en niet lakei te zijn. Omdat Bach als jonge organist verschillende keren was uitgenodigd om de toenmalige hoforganist, Johann Effler (een goede vriend van de familie Bach), te vervangen, en een officiële aanstelling er toen nog niet in zat, maar hem toch te kunnen betalen, werd hij dan maar ingeschreven als ‘lakei’.

In dienst van de hertog van Weimar

Na enkele jaren werkzaam te zijn geweest als organist van de Nieuwe Kerk in Arnstadt en daarna in Mühlhausen, keerde Bach in 1708 terug naar Weimar. Eerst werd hij benoemd tot hoforganist en kamermusicus, en later werkte hij zich op tot concertmeester van Willem Ernst, hertog van Saksen-Weimar.

Het ging de jonge Bach voor de wind: hij maakte furore als orgel- en klavecimbelvirtuoos en componeerde in deze periode veel van de orgelwerken die hem later beroemd zouden maken in heel Duitsland en daarbuiten. Ook leerde hij in deze periode zijn goede vriend en mede-componist Georg Philipp Telemann kennen, toen als hofkapelmeester werkzaam aan het hertogelijke hof in Eisenach. Telemann werd niet veel later de peetoom van zijn tweede zoon Carl Philipp Emanuel. Ook financieel ging het goed, want hertog Willem-Ernst had zo’n respect voor de talenten van Bach dat hij hem royaal uitbetaalde.

Bach in de Bajes

Maar het hofleven in Weimar werd ontsierd door de vele ruzies en intriges in de hertogelijke familie, en toen Bach in 1716 ook nog eens werd gepasseerd voor de post van Kapelmeester was het welletjes. Hij begon uit te kijken naar nieuwe uitdagingen. Prins Leopold von Anhalt-Köthen bood hem in 1717 die kans, en Bach aarzelde dan ook geen moment om de nieuwe functie van Hofkapelmeester van Köthen aan te nemen. Maar toen werd hertog Willem-Ernst goed wakker en greep in: hij was niet van plan Bach zomaar te laten gaan en zette hem achter slot en grendel.

‘Op 6 november 1717 werd de heer Bach, voormalig organist en concertmeester veroordeeld tot een verblijf in de gerechtelijke gevangenis voor het onbeschaamd en koppig afdwingen van zijn ontslag. Op 2 december is genoemde vrijgelaten en heengezonden met mededeling van oneervol ontslag…’ Vier weken moest Bach in de ‘Bastille’ (foto), een soort gevangenis in een Weimarse kerker blijven. Dat had nog veel langer kunnen duren, als niet Leopold van Anhalt-Köthen en Koning August II hadden ingegrepen: begin december mocht Bach zijn onverdiende cel verlaten.

Bachs korte verblijf in de gevangenis bleek voer voor een mythe: Bach zou in de Bastille begonnen zijn met het schrijven van de Cellosuites en Das wohltemperierte Klavier. Beide werken behoren nog altijd tot de beroemdste klassieke composities aller tijden.  Tijdens zijn jaren in Köthen werden deze immers gepubliceerd, en het valt niet uit te sluiten dat het verblijf in een cel Bach tomeloos heeft geïnspireerd. Zekerheid hierover zal er echter wel nooit komen.

Zing mee met onze uitvoering van de Matthäus Passion op zaterdag 16 maart 2024 in de Dominicuskerk in Amsterdam.
Kaarten zijn te bestellen via het inschrijfformulier.

Luister en kijk naar dit fragment van Das wohltemperierte Klavier.

---

 

Nieuwsbrief oktober 2019

Johann Sebastian Bach wordt niet voor niets door velen de grootste componist aller tijden genoemd: zijn werk spreekt nog altijd velen aan, zowel in de originele versie als in modernere bewerkingen. Wie herinnert zich niet de controversiele versie van Bachs Toccata door de band Ekseption, uit het jaar 1973?

Ook in de 21e eeuw zijn alweer vele pogingen gedaan om Bachs werk opnieuw te interpreteren. Hieronder volgen twee voorbeelden daarvan. We vragen ons af: hoe zou Bach dit alles toch vinden?

ERBARME DICH IN HET ARABISCH

De Libanese contralto, Fadia el-Hage, begon haar muzikale carrière op 14-jarige leeftijd als zangeres. Ze werkte ook als acteur in Libanese televisie en films. In 1984 studeerde ze af aan de Universiteit van Libanon met een graad in psychologie. Zij en haar man emigreerden vervolgens naar Duitsland, waar ze zang (specialisatie: oratorium) studeerde aan het Richard-Strauss-Conservatorium in München en haar diploma behaalde in 1990. Hieronder haar wondermooie, betoverende versie van het Erbarme Dich in het Arabisch, hier begeleid door het Nederlands Blazers Ensemble.

 

BACH IN HET JAZZREPERTOIRE

Ook in andere genres dan het klassieke wordt Bach dankbaar gebruikt als inspiratiebron. Nikoletta Szőke is een Hongaarse jazzvocaliste  die internationale bekendheid heeft gewonnen als winnaar van de ‘Shure Montreux Jazz Voice Competition 2005’. Ook hier blijkt dat je met Bach vele kanten op kunt!

 

BACH ALS INSPIRATIEBRON VOOR FLUITIST THIJS VAN LEER

Introspection is een studioalbum van Thijs van Leer. Thijs werd ooit ontdekt door Willem Duys. Duys was een liefhebber van de muziek van Rogier van Otterloo. Voorts was Duys liefhebber van muziek van Rita Reys, de vrouw van Pim Jacobs. Het kon dus niet uitblijven dat Van Leer een plaat zou opnemen met van Otterloo, en dat die plaat geproduceerd zou worden door Ruud Jacobs, de broer van Pim Jacobs. Willem Duys schreef het voorwoord bij het album. Het album staat vol met arrangementen van klassieke muziek verpakt in een modern jasje, dan wel popmuziek geschreven voor Focus verpakt in een klassiek jasje.

Wilt u meezingen met de prachtige Matthäus Passion op 16 maart 2024, in een traditionele uitvoering met orkest, orgel en een groot projectkoor? U kunt zich direct inschrijven. De dag vindt plaats in de Dominicuskerk in Amsterdam, op loopafstand van het Centraal Station.

---

Nieuwsbrief januari 2019

Bachs muziek is gecomponeerd om, in de Paastijd, in een kerk te worden uitgevoerd. Daarom zijn we blij dat we weer welkom zijn in de Dominicuskerk te Amsterdam om dit werk in een groot projectkoor uit te voeren.

De populariteit van Bachs Paasmuziek laat zich eigenlijk moeilijk verklaren: hoe kan het dat dit werk, 290 jaar na zijn eerste uitvoering, nog steeds wordt uitgevoerd? Alleen al in Nederland zijn er jaarlijks tientallen verschillende uitvoeringen te bezoeken in maart en april, plus véél meer dan 100 opnames verkrijgbaar op cd en lp.

Toch werd na die eerste uitvoering op Goede Vrijdag (de vrijdag vóór Pasen) 1727 het werk maar spaarzaam uitgevoerd. Nog drie keer mocht Bach zelf het werk uitvoeren, maar na zijn dood in 1750 bleef het op de plank liggen.

Wellicht vonden mensen het kolossale werk (68 delen) een beetje teveel van het goede: het vraagt ook wel wat om twee uur en drie kwartier van Bach te blijven genieten. (Lees vooral door als u dit soms ook wel vindt!)

Voor vragen over kwijtgeraakte tickets, kledingvoorschriften en informatie over parkeren op de dag van het evenement zelf, verwijzen wij u naar de veelgestelde vragen. KLIK HIER 

---

De scratch

Traditiegetrouw organiseert Sing Along Events ook dit seizoen een meezingconcert. Op zaterdag 9 december 2023 staat op het programma: het Gloria en Magnificat van Vivaldi. Onder leiding van dirigent Martin van der Brugge worden de werken in één dag ingestudeerd en aansluitend aan het einde van de middag uitgevoerd.

Bent u al bekend met dit legendarische werk of heeft u zin om dit werk (nog) eens uit te voeren? Geeft u zich dan snel op en doe mee! Een deelnemerskaart kost € 38,50. Klik hier om in te schrijven.

Klik hier voor de flyer 

Groepsinschrijvingen
U kunt zich ook met meerdere zangers tegelijkertijd inschrijven. Vanaf 10 deelnemers ontvangt u korting van maar liefst €2,50 en vanaf 20 zangers €5,00 korting per persoon op de deelnamekosten. Wilt u met een groep inschrijven stuurt u dan een e-mail naar info@singalongevents.nl. Vermeld daarbij met hoeveel personen u wilt inschrijven. Vervolgens krijgt u van ons een kortingscode, waarmee u online kunt inschrijven.

Extra repetitie zaterdag 25 november 2023
Als deelnemer bent u ook van harte welkom bij de extra repetitie op zaterdag 25 november 2023 tussen 10.00 uur en 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden. Tijdens deze extra repetitie krijgt u niet alleen de kans om uw noten nog beter in te studeren, maar maakt u gelijk kennis met de andere zangers en zangeressen. Laat deze kans niet liggen!
Deelname aan de extra repetitie kost € 13.00. U kunt zich opgeven via het inschrijfformulier.
U kunt voor deze repetitiedag een lunch bestellen á € 11,00.
De lunch bestaat uit een assortiment broodjes (ook vegetarisch), krentenbol, fruit & consumptie.

---

Extra gratis repetitie op woensdag 6 december 2023 in Amsterdam

U mag gratis deelnemen aan de extra repetitie op woensdag 6 december 2023 met het Hoofdstadkoor. De repetitie vindt plaats tussen 19.30 uur en 22.00 uur.

Repetitielocatie: Zorgcentrum Vreugdehof – De Klencke 111 – 1083 HH Amsterdam
Bereikbaar met OV
Tramlijn 4 – halte Drentepark
Metrolijn 50 – halte RAI
Eigen vervoer
Parkeren ter plaatse van De Klencke: gratis na 19.00 uur
U hoeft ons alleen maar een mailtje te sturen met uw naam en stemsoort.
info@singalongevenst.nl

---

Muziekuitgave: in principe kunt u elke uitgave gebruiken.
Sing Along Events heeft voor deze scratch ook een eigen uitgave gemaakt, die u bij ons kunt bestellen.

Luisteren/Toegangskaarten voor de uitvoering
Heeft u fans die graag naar de uitvoering komen luisteren? Voor hen kunt u toegangskaarten bestellen. Verras uw vrienden met een luisterkaartje! Aanvang van het concert is 16.30 uur en het duurt tot 17.30 uur. U kunt natuurlijk ook luisterkaarten bestellen als u niet deelneemt aan de Vivaldi scratch. Een toegangskaart voor het concert kost € 14,50.

Spam
Regelmatig worden onze e-mails met tickets bij veel ontvangers aangemerkt als SPAM.
Na betaling ontvangt u altijd direct uw tickets en informatiebrief. Kijk daarom  in uw mailbox bij ongewenste e-mails.

Antonio Vivaldi (1678 – 1741)

Antonio Vivaldi was 25 jaar oud toen hij in zijn geboorteplaats Venetië tot priester werd gewijd. Kerkmuziek werd de Italiaanse violist en componist Antonio Vivaldi (1678-1741) met de paplepel ingegoten. Zijn vader was musicus aan de San Marco basiliek in Venetië, een kerk waar veel aan muziek werd gedaan. Enkele maanden na zijn priesterwijding werd hij benoemd als vioolleraar aan het Ospedale della Pietà. Vivaldi was niet alleen vioolleraar, maar componeerde ook muziek. Zijn composities waren hoofdzakelijk instrumentale werken, waaronder ruim vierhonderd soloconcerten voor de meest uiteenlopende instrumenten(combinaties).

Deze kerkdiensten met muziek van Vivaldi, die vaak meer op concerten leken, waren razend populair onder de rijke Venetianen en hun buitenlandse gasten. Ze brachten Vivaldi internationale roem, en als bonus ontving het weeshuis dat bij de kerk hoorde een fors deel van de inhoud van de collectebussen.

Het Magnificat

Het Magnificat werd geschreven voor de liturgie van de Vespers op zondag in het Ospedale della Pietà. Musicologen verschillen in datering van de werken, bijvoorbeeld vóór 1717  of in 1719. Volgens de musicoloog Michael Talbot  schreef Vivaldi de eerste versie in G mineur voor het weeshuis in 1715 en kort daarna heeft hij het gekopieerd voor het Cisterciënzer klooster van Osek. Hij herzag het Magnificat 1720, waarbij hij de tenor- en baspartijen meer geschikt maakte voor mannelijke stemmen en voegde  twee hobo’s toe. Deze versie werd bekend als RV 610, de versie die wij gaan uitvoeren. Vivaldi voegde er in een latere zetting, RV 611, vijf  uitgebreide aria’s aan toe, waarbij individuele meisjes uit het weeshuis konden pronken met hun zangvaardigheden. Hun namen werden genoteerd in de partituur.
Luister naar de uitvoering van Vivaldi’s  Magnificat RV 610  onder leiding van Jordi Savall met Le Concert des Nations.

Het Gloria

Het Gloria heeft een feestelijk en opgewekt karakter. Vrouwenstemmen spelen de hoofdrol in het werk, en daarom wordt algemeen aangenomen dat het Gloria ook voor de meisjes van het weeshuis is geschreven. Antonio Vivaldi schreef tenminste 3 zettingen van de hymne Gloria in excelsis Deo, waarvan de woorden dateren uit de vierde eeuw en dat een integraal deel is van de gewone mis. Twee overleefden: RV 588 en RV 589. Een derde, RV 590 wordt alleen genoemd in de Kreuzherren catalogus en wordt als verloren beschouwd. RV 589 Gloria is  het meest uitgevoerde werk van Vivaldi’s sacrale werken. Het werk werd waarschijnlijk in 1715 geschreven en bestaat uit 12 delen waarbij uitbundigheid, fraaie harmonische wendingen en soli voor de nodige frisheid en afwisseling zorgen.

Luister naar de uitvoering van Vivaldi’s  Gloria onder leiding van Hidemi Suzuki met het Croatian Baroque Ensemble en het Chorus Angelicus Choir.

Repetitieschema

Indeling van de scratchdag zaterdag 9 december 2023 in de Dominicuskerk te Amsterdam.

09.30 uur Kerk open
10.00 uur Aanvang repetitie
11.15 uur Pauze
11.30 uur Vervolg repetitie
12.30 uur Pauze
13.30 uur Vervolg repetitie
16.00 uur Pauze/zaal open voor publiek
16.30 uur Aanvang concert
17.30 uur Einde concert

In de pauzes zijn koffie, thee, frisdrank en versnaperingen tegen betaling verkrijgbaar

Locatie/route

 

---

Extra gratis repetitie op woensdag 6 december 2023 in Amsterdam

Let op: het was oorspronkelijk gepland voor 29 november. Maar om logistieke redenen konden we de grote zaal niet betrekken.

U mag gratis deelnemen aan de extra repetitie op woensdag 6 december 2023 met het Hoofdstadkoor. De repetitie vindt plaats tussen 19.30 uur en 22.00 uur.

Repetitielocatie: Zorgcentrum Vreugdehof – De Klencke 111 – 1083 HH Amsterdam
Bereikbaar met OV
Tramlijn 4 – halte Drentepark
Metrolijn 50 – halte RAI
Eigen vervoer
Parkeren ter plaatse van De Klencke: gratis na 19.00 uur
U hoeft ons alleen maar een mailtje te sturen met uw naam en stemsoort.
info@singalongevenst.nl

---

De Dominicuskerk – Spuistraat 12 te Amsterdam

De Dominicuskerk is op loopafstand van het Centraal Station van Amsterdam te bereiken. Als u vanaf het station een paar honderd meter de Spuistraat inloopt, ziet u aan uw rechterhand al gauw de langgerekte flank van het kerkgebouw. De ingang van de kerk bevindt zich om de hoek, in de Korte Korsjespoortsteeg. Er is parkeergelegenheid in de parkeergarage aan de Prins Hendrikkade aan de voorzijde van het Centraal Station en in de parkeergarage van het Renaissance-hotel dat aan het Kattegat ligt, pal naast de kerk. Denkt u er echter wel aan dat de parkeertarieven in de binnenstad zeer hoog zijn (op straat is dat € 3,20 per uur).

Parkeren + Reizen (P+R)

P+R staat voor Parkeren en Reizen. In Amsterdam betekent dit dat u uw auto voordelig en snel aan de rand van de stad parkeert (P) en met het openbaar vervoer (OV) naar het centrumgebied reist. Lees meer over Parkeren + Reizen (P+R)

Routebeschrijving extra repetitie in Leiden

De extra repetitie zal plaatsvinden van 10.00 tot 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden.
Adres: Watermolen 1, 2317 ST Leiden.

Klik hier voor een routebeschrijving. Parkeren is gratis in de buurt.

Met openbaar vervoer
U neemt bus 3 of 4 richting Merenwijk vanaf Leiden Centraal station. Uitstappen halte Valkenhorst.
Loop richting winkelcentrum. Daar zie je de kerk.
De regenboogkerk is een moderne kerk uit de jaren 70.

---

Dirigenten/solisten

Kaiyi Min – Sopraan

De sopraan en koordirigent Kaiyi Min van Iterson werd geboren in Kaohsiung Taiwan en studeerde aldaar aan de Tainen Theological College and Seminary, waar zij in 2004 haar bachelor of Arts in Kerkmuziek behaalde. In 2005 kwam ze naar Europa om Solozang en koordirectie te studeren aan het Conservatorium van Maastricht. Beide studies sloot zij succesvol af: Masterdiploma voor Solozang en Koordirectie.
Na haar studies nam ze deel aan verschillende zangconcoursen. In 2009 won zij in New York een Honorable mention Award in de New Tang Dynasty Television Singing competition. Ook werd haar in 2009 de Publieksprijs toegekend door de Stichting Nederlandse Vocalisten Presentatie. 2014 is zij toegekend als classic music young star door National Theater and Concert Hall, Taipei, Taiwan. Als dirigent ze werkt met verschillende Nederlandse koren. Geeft regelmatig stem training in Nederland, België, Verenigd Koninkrijk, Taiwan en Maleisië. Min geeft aan dat voor haar belangrijk is dat iedereen in het koor zich op zijn gemak voelt, en besteedt daar vanuit haar achtergrond in geweldloze communicatie veel aandacht aan.
Uitnodigingen volgden bij Barokensemble Ribattuta musica o.l.v. Andreas Küppers, Het Gelders Orkest o.l.v. Joop Schets en de Koninklijke Marinierskapel o.l.v. Harmen Cnossen in een speciaal voor haar stem gecomponeerd werk voor sopraan en blaasorkest. Verder is zij sopraansoliste in oratoria, onder meer de Mattheüs Passion van Bach, Messiah van Händel, Die Schöpfung en Jahreszeiten van Haydn en Carmina Burana van Orff staan op haar repertoire.

Marie Anne Jacobs – Alt

De alt Marie Anne Jacobs beschikt over een bijzondere stem. Met haar warme, donkere timbre onderscheidt zij zich van een mezzosopraan. Dit specifieke type stem komt weinig voor en verrast mensen keer op keer. Zo ook Paul Esswood, de beroemde Engelse countertenor. In de masterclasses die Marie Anne bij hem volgde in Frankrijk en Florence, was hij onder de indruk van haar stem. Hij inviteerde haar voor concerten in Engeland en Polen. In Bydgoszcz in Polen brachten zij een programma met aria’s en duetten uit Händel’s grote oratoria o.l.v. Capella Bydgostiensis.
De stem van Marie Anne Jacobs past de Oude Muziek zeer goed en daar is zij dan ook met grote regelmaat in te horen. Zo heeft zij meegewerkt aan concerten in Aalst, België, in de Bachcantate serie van Patrick van Goethem samen met onder meer de tenor Ludwig van Gijsegem en in een Jubileumconcert in Nieuwkerken-Waas onder leiding van Lieven Deroo. Ook in Nederland heeft zij reeds vele Bachcantates uitgevoerd onder andere onder leiding van Jaap Hillen, Harry Brasser, Hans van der Toorn en in de Geertekerk in Utrecht o.l.v. Johan Rooze.
Marie Anne Jacobs is een veel gevraagd solist voor de bekende grote koor/oratoriumwerken. Daarnaast wordt zij vaak benaderd voor solowerken voor alt en orkest/ensemble. Zij beperkt zich hier echter geenszins toe, werken uit andere stijlperioden staan geregeld op haar lessenaar, zoals bv. Messe Solennelle van Rossini, de Alt-Rhapsodie van Brahms en Rejoice in the Lamb van Britten. Ook opera-aria’s van Rossini en Donizetti schuwt Marie Anne niet.
Het Lied heeft een ook speciaal plekje bij Marie Anne. Met haar begeleider Frans van Tuijl en violist Hans Rijkmans geeft zij regelmatig recitals met werken van diverse componisten. Met Frans van Tuijl en alt-violist Pieter Das is Marie Anne Jacobs te gast geweest in het live Radio 4 programma Spiegelzaal van de AVRO. Zij hebben hier de twee liederen voor alt, alt-viool en piano, opus 91, uitgevoerd. Marie Anne heeft samen met Frans van Tuijl diverse masterclasses gevolgd op het gebied van het lied, onder andere bij Jard van Nes, Udo Reinemann en Margreet Honig.
Naast het solistisch werk zingt Marie Anne Jacobs in het Ensemble PA’dam onder leiding van Maria van Nieukerken. Tevens treedt zij regelmatig op in Project Ensembles waar mee zij een programma van H. Schein heeft uitgevoerd. Marie Anne Jacobs is afgestudeerd aan de Schumann Akademie bij de bekende Nederlandse sopraan Ank Reinders. Om zich te kunnen blijven ontwikkelen wordt Marie Anne nu gecoacht door de zangpedagoge en sopraan Marjan Kuiper.

Peter Ouwerkerk – Organist

Peter Ouwerkerk studeerde onder meer orgel aan het Conservatorium van Amsterdam en vervolgde zijn studies bij Jean Boyer (Lille) en Daniël Roth (Parijs). In 1994 won hij de eerste prijs van het Internationale Rijnstreek Orgelconcours in de St.-Stevenskerk te Nijmegen. Sindsdien brengt een omvangrijke internationale concertloopbaan hem in landen als Italië, IJsland, Schotland, Polen, Belarus, Estland, Rusland en, dit jaar voor de vierde keer, China.
Peter Ouwerkerk is directeur en producent van het tweejaarlijkse en wereldwijd vermaarde Internationaal Orgelfestival Haarlem. Hij richtte diverse stichtingen op, waaronder StayTuned.nu waarmee hij jonge, talentvolle organisten in de tienerleeftijd bij de mooiste orgels bij elkaar brengt om ze te stimuleren in de puberteit het orgelspelen vol te houden.
In 2021 ontving Peter Ouwerkerk de Henny Hogenbijl Muziekprijs voor zijn verdiensten voor de orgelcultuur en zijn innovatieve plannen voor de toekomst. Het prijzengeld van € 15.000 is in zijn geheel geïnvesteerd in StayTuned.nu.

Martin van der Brugge – Dirigent

Martin van der Brugge (1966) behaalde zijn diploma orkestdirectie aan het Rotterdams Conservatorium in 1990 en zijn diploma koordirectie aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag in 1994. Hij volgde onder meer lessen bij Arie van Beek, Jan Boogaarts en Ed Spanjaard. Tevens nam hij deel aan internationale masterclasses, waaronder de Wiener Meisterkurs onder leiding van Julius Kalmar. In 1993 nam hij deel aan het internationale dirigentenconcours Dinu Niculescu in Braçov (Roemenië) en kwam tot de halve finale.
Naast het dirigeren heeft hij met succes de eerste Masterclass voor dirigenten in Bulgarije georganiseerd. In 1996 heeft hij in Bulgarije ook concerten gegeven met het Vidin Philharmonic Orchestra, waarvan hij vaste gastdirigent was.
In het seizoen 2004 was Martin benoemd gastdirigent van het Mersin State Opera and Ballet in Turkije. Verschillende producties, waaronder Rigoletto van Verdi, zijn onder zijn leiding uitgevoerd. In Nederland heeft Martin Sing Along Events opgericht voor het opzetten van meezingevenementen.

Vivaldi begeleidingsensemble

Het Vivaldi Begeleidingsensemble is een professioneel orkest dat speciaal voor dit project is samengesteld.

 

Nieuwsbrief oktober 2023 (2)

Het deel “Propter magnam gloriam tuam” uit Vivaldi’s “Gloria in D, RV 589” is een opmerkelijke passage in dit werk. Vivaldi’s gebruik van harmonie, contrapunt en ritme is meesterlijk.

Polyfonie
Polyfonie is een kenmerkende en veelvoorkomende stijl in de muziek van de barokperiode. Dit specifieke deel is dus een polyfone passage, waarin er meerdere onafhankelijke melodische lijnen of stemmen zijn die gelijktijdig klinken. Deze stemmen bewegen vaak onafhankelijk van elkaar, zowel qua melodie als ritme, en creëren daardoor complexe harmonieën en contrapuntische texturen.

Ritmische energie
Dit deel barst van ritmische energie, vooral tijdens de koorpassages. Snelle opeenvolgingen van noten en opzwepende ritmische figuren dragen bij aan de feestelijke en opgewekte sfeer van het stuk.

Tempo
Het tempo van dit deel kan variëren afhankelijk van de interpretatie, maar het wordt meestal uitgevoerd met een gematigd tot snel tempo, wat de opgewekte aard van de muziek weerspiegelt.

Begeleiding van orkest
“Colla parte” is een Italiaanse muzikale term die wordt gebruikt om aan te geven dat een groep instrumenten in een orkest de vocale partijen precies volgt. Dit betekent dat bijvoorbeeld de eerste violen de sopranen nauwgezet volgen, terwijl de tweede violen de altstemmen volgen, enzovoort.
Luister naar het onderstaande muziekvoorbeeld met bijbehorende bladmuziek.

 

Zing mee met het Gloria en Magnificat van Vivaldi 

Programma: Vivaldi: Gloria en Magnificat
Datum: zaterdag 9 december 2023
Locatie: Dominicuskerk, Amsterdam
Inschrijven: via het inschrijfformulier
Extra repetitie: zaterdag 25 november 2023 tussen 10.00 uur en 16.00 uur in ‘De Regenboog’ te Leiden (ook via het inschrijfformulier)
Toegangskaarten voor het concert om 16.30 uur via het bestelformulier

---

Help ons met verspreiden van flyers en ontvang korting!

Draagt u Sing Along Events een warm hart toe? Als u ons helpt flyers te verspreiden, ontvangt u van ons korting op de deelnameprijs voor een van onze evenementen. U kunt de flyers in de plaatselijke supermarkt ophangen, neerleggen in de buurtbibliotheek of meenemen naar uw koor. Stuur ons een e-mail met uw adresgegevens, en dan sturen wij u een enveloppe met 50 boekjes toe. Als u meer boekjes wilt verspreiden, laat het ons dan weten. Als dank ontvangt u een kortingsbon van 5 euro voor een van onze evenementen.

 

 

---

 

Nieuwsbrief oktober 2023

Ons interview met Vivaldi via AI verliep als volgt.

Vraag: Wanneer bent u begonnen met componeren en waarom?

Vivaldi: “Ik was een heel expressief kind en kon me goed uiten door muziek. Alles wat ik voelde en dacht, kon ik kwijt in mijn vioolspel. Mijn viool was mijn beste maatje en mijn stem. Mijn vader leerde mij de basis, hij was één van de beste violisten van de kapel van de San Marco. En ik leerde het instrument op allerlei manieren te laten lachen, zingen, huilen, donderen en alles daartussenin.”

Vraag: U staat ook wel bekend als ‘de rode priester’ . Waar komt die bijnaam vandaan?

Vivaldi: “De bijnaam ‘de rode priester’, is aan mij gegeven vanwege mijn opvallende rode haarkleur en mijn priesterlijke achtergrond. Als componist en priester in Venetië in de 18e eeuw viel mijn uiterlijk blijkbaar op, en dat leidde tot deze bijnaam. Het priesterlijke aspect komt voort uit mijn wijding tot priester in 1703.
Mijn vader gebruikte trouwens het pseudoniem ‘Rossi’ als hij muziek componeerde. Hij was professioneel violist in het door hem opgerichte ensemble Sovvegno dei musicisti di Santa Cecilia en componeerde ook. Oh ja, voordat ik het vergeet, dat rode haar heb ik van hem.”

Vraag: Wat denkt u van uw compositie “Gloria,” en welke gevoelens heeft het bij u opgeroepen tijdens het componeren ervan?

Vivaldi: “Het “Gloria” is een van mijn geliefde composities, en het heeft altijd een speciale plaats in mijn hart gehad. Tijdens het componeren van “Gloria” was ik geïnspireerd door de pracht en praal van de muziek en het gevoel van vreugde dat ik wilde overbrengen. Het is een stuk dat mijn diepe geloof en mijn bewondering voor de natuur weerspiegelt, en het bracht me veel vreugde om deze gevoelens in muziek om te zetten.”

Vraag: Dat klinkt als een diepgaande en persoonlijke verbinding met het stuk. Kun je ons vertellen welke specifieke elementen of momenten in “Gloria” voor u het meest betekenisvol zijn?

Vivaldi: “Absoluut, er zijn verschillende momenten in “Gloria” die voor mij bijzonder betekenisvol zijn. Een van die momenten is de vreugdevolle en majestueuze opening, die de luisteraar meteen in een feestelijke sfeer brengt. Maar het meest betekenisvolle deel voor mij is misschien wel het “Domine Deus” gedeelte, waarin ik de nederigheid en de verhevenheid van het goddelijke probeer vast te leggen. Het was belangrijk voor mij om de kracht en de schoonheid van het geloof in muziek uit te drukken.”

Vraag: Dat is echt fascinerend. “Gloria” heeft de tand des tijds doorstaan en wordt nog steeds veel uitgevoerd en gewaardeerd. Wat denkt u dat de tijdloze aantrekkingskracht van dit stuk is?

Vivaldi: “Ik denk dat de tijdloze aantrekkingskracht van “Gloria” voortkomt uit de universele emoties die het oproept. Het is een viering van het leven, van geloof en vreugde, en die gevoelens zijn voor mensen van alle tijden en culturen herkenbaar. Bovendien is de muzikale structuur van “Gloria” zeer meeslepend en krachtig, wat bijdraagt aan zijn blijvende populariteit.”

Dank u wel voor uw inzichten, meneer Vivaldi. Het was een waar genoegen om met u te praten over uw prachtige compositie “Gloria.”

Vivaldi: “Het was mijn genoegen. Dank u wel voor uw interesse in mijn muziek.”

 

---

Nieuwsbrief september 2023

Hoewel Antonio Vivaldi priesterlijke geloften had afgelegd, gonst het van geruchten over zijn tumultueuze liefdesleven. Er wordt vermoed dat de componist betrokken was bij meerdere liefdesrelaties, waarvan een van de meest opvallende die met de getalenteerde zangeres Anna Girò (soms gespeld als Giraud) was.

Anna Girò speelde een centrale rol in Vivaldi’s professionele leven. Ze schitterde regelmatig in de hoofdrollen van Vivaldi’s opera’s en vocale composities, waaronder cantates. Hun nauwe samenwerking bracht niet alleen muzikale harmonie voort maar voedde ook de vurige speculatie over een diepere persoonlijke band tussen de twee. Het is een verhaal doordrenkt van passie en muzikale betrokkenheid, dat de geschiedenis van Vivaldi en Anna Girò nog fascinerender maakt.

---

Nieuwsbrief juli 2023

Vivaldi’s favoriete leerlinge (vervolg)

Een aantal bekende zangeressen en instrumentalisten uit die tijd waren Anna Girò, die een van Vivaldi’s favoriete solisten was en Anna Maria dal Violin, een getalenteerde violiste en zangeres. Deze Anna Maria was een van de meest beroemde leerlingen van de Ospedale della Pietà. Anna Maria dal Violin, en gedurende haar volwassen leven als Anna Maria della Pietà. Als wees was de naam van zo’n meisje niet bekend en werd omgedoopt met de achternaam della Pietà.  Ze werd als baby naar het weeshuis van Venetië, het Ospedale della Pietà, gebracht in 1689. De priester en componist Antonio Vivaldi was haar leraar – en ze was duidelijk één van zijn favoriete studenten: hij droeg 28 vioolconcerten aan haar op.

Anna Maria genoot tijdens haar leven een geweldige reputatie als een van de beste vioolvirtuozen van Europa – verschillende hedendaagse reizigers en critici prezen haar. Ondanks haar afgezonderde status in de Pietà werd ze een soort beroemdheid in de 18e eeuw.

Toewijding, bescheidenheid, goed gedrag, stilte, gehoorzaamheid en het vermijden van luiheid waren de basisvereisten voor overleven in de Pietà. Hoewel Anna Maria’s talenten laat naar buiten kwamen kwamen in vergelijking met haar leeftijdsgenoten, klom ze op in de rangen van het koor tot het hoogste niveau van muzikale prestatie. Ze beheerste zes instrumenten naast de viool en werd uiteindelijk concertmeester en dirigent van het orkest van de Pietà. Zij op haar beurt leerde Chiara della Pietà en Santa della Pietà. Veel van de concerten die Antonio Vivaldi schreef, waren speciaal voor haar geschreven. Anna Maria bleef haar hele leven in het weeshuis. Haar muziek trok toeristen aan om het orkest en haar spel te horen. In 1720, op 24-jarige leeftijd, kreeg ze de bijnaam “Maestra”. Tegen 1737 had Anna Maria de leidende functies van maestra di violino en maestra di coro verworven. Anna Maria speelde ook cello, hobo, luit, mandoline, klavecimbel en viola d’amore. Anna Maria componeerde muziek en trad meer dan 60 jaar lang publiekelijk op. Ze stierf op 10 augustus 1782 in Venetië aan koorts en hoest. Ze leefde tot een  hoge leeftijd van 86 jaar opmerkelijk voor die tijd.
Luister naar Vivaldi’s Concerto ‘per Anna Maria’ voor viool.

Zing mee met het Gloria en Magnificat van Vivaldi

Programma: Vivaldi: Gloria en Magnificat
Datum: zaterdag 9 december 2023
Locatie: Dominicuskerk, Amsterdam
Inschrijven: Via onze website
Toegangskaarten voor het concert: Via onze website
Extra oefendag op zaterdag 25 november 2023 van 10:00 – 16:00 uur in Leiden: Via onze website

 

A. Vivaldi: Concerto ‘per Anna Maria’ for violin, strings & b.c. in D minor (RV 248) – Part I

Federico Guglielmo (solo violin)
Carlo Lazari, Rossella Croce (violin I & II)
Mario Paladin (viola)
Pietro Bosna (violoncello)
Massimiliano Mauthe von Degerfeld (violone)
Federico Marincola (theorbo)
Nicola Reniero (harpsichord)
L’arte dell’arco / Federico Gugliemo (conductor)

---

Nieuwsbrief maart 2023

Vervolg van de tien weetjes 

5. Naast zijn werk als componist en musicus, was Vivaldi ook een gerespecteerde muziekleraar en dirigent. Hij werkte onder andere in het Ospedale della Pietà, een weeshuis en conservatorium voor meisjes in Venetië.
6. Vivaldi’s muziek raakte in de vergetelheid na zijn dood in 1741 en zijn werk werd pas in de 20e eeuw herontdekt. Tegenwoordig wordt hij beschouwd als een van de grootste componisten uit de barokperiode en zijn muziek wordt nog steeds veelvuldig uitgevoerd en opgenomen.
7. Vivaldi componeerde naast vioolconcerten en andere instrumentale muziek ook kerkmuziek, opera’s, kamermuziek en vocale werken. Hij heeft meer dan 700 composities op zijn naam staan.
8. Vivaldi had een moeizame relatie met de Kerk en had regelmatig conflicten met kerkelijke autoriteiten. Hij werd zelfs een tijdje geschorst als priester vanwege vermeende gezondheidsproblemen en zijn betrokkenheid bij wereldlijke muziek.
9. Vivaldi was bekend om zijn productiviteit als componist en werd vaak beschouwd als een pionier van het concerto-gedreven barokmuziekgenre. Zijn muziek kenmerkt zich door expressieve melodieën, levendige ritmes en virtuoze solopartijen.
10. Vivaldi’s invloed is te horen in het werk van latere componisten, waaronder Johann Sebastian Bach, die enkele van Vivaldi’s concerti arrangeerde voor klavecimbel en orgel, en het thema van Vivaldi’s “De Vier Jaargetijden” verwerkte in zijn eigen muziek.

 

---

Nieuwsbrief maart 2023

Hoewel het koor dus onzichtbaar was, was hun muzikale bijdrage niet te onderschatten. Het meisjeskoor was getalenteerd en goed opgeleid, en voegde een prachtige vocale dimensie toe aan de muziek van Vivaldi. Hun stemmen en instrumentale vaardigheden waren essentieel voor de uitvoering van zijn werken, en de muziek die ze samen maakten was een belangrijk onderdeel van de muzikale erfenis van de Barok-periode.
De uitvoeringen van Vivaldi in het Ospedale della Pietà waren zeer succesvol en trokken een groot publiek van zowel Venetiaanse burgers als buitenlandse bezoekers. De concerten vonden meestal plaats in de kapel van het weeshuis en waren gratis toegankelijk voor het publiek. Vivaldi leidde vaak de uitvoeringen zelf en dirigeerde het meisjeskoor en de orkestbegeleiding.
De concerten waren zeer gevarieerd en omvatten vaak werken van Vivaldi zelf, evenals werken van andere bekende componisten uit die tijd. Het repertoire varieerde van religieuze werken zoals missen en motetten tot instrumentale muziekstukken zoals concerti voor viool en andere instrumenten.

Zing mee met het Gloria en Magnificat van Vivaldi

Programma: Vivaldi: Gloria en Magnificat
Datum: zaterdag 9 december 2023
Locatie: Dominicuskerk, Amsterdam
Inschrijven: Via onze website
Toegangskaarten voor het concert: Via onze website
Extra oefendag op zaterdag 25 november 2023 van 10:00 – 16:00 uur in Leiden: Via onze website

---

 

Nieuwsbrief februari 2023

Verwarring kerk en weeshuis
Er staat een kerk in Venetië die bekend is als La Pietà, of ook wel Vivaldi’s kerk. De kerk heet officieel Chiesa di Santa Maria della Pietà. Veel mensen denken dat Vivaldi in deze kerk lesgaf aan de weesmeisjes, maar dat is een misverstand. De kerk is namelijk pas na de dood van Vivaldi gebouwd. Het grootste gedeelte van het leven van Vivaldi in Venetië speelde zich af in het gebouw naast de kerk; het Ospedale della Pietà (en dus niet de Chiesa). Tegenwoordig is Hotel Metropôle in dit gebouw gevestigd. De verwarring is waarschijnlijk ontstaan door het babyluik waarin men weeskinderen (baby’s) kon achterlaten: dat luik zat namelijk wél in de Chiesa della Pietà. Het Ospedale della Pietà is er nog altijd en vervult zijn functie nog steeds, maar met een subtiel verschil: het is nu een kinderopvang en adoptiebureau.

 

 

---

Nieuwsbrief januari 2023

Een spannend verhaal – maar mogelijk was er helemaal geen aardbeving op de geboortedag van Vivaldi.
Gelukkig overleefde de jongen zijn dramatische geboorte en volgde twee maanden later de officiële ceremonie van de doop.
Toch zegt het bestaan van deze legende iets over de impact die hij als componist op de wereld heeft gehad. Niet voor niets zeggen mensen zijn naam als één van de eerste als ze worden gevraagd om een componist te noemen. Al vroeg was duidelijk dat hij de muzikale genen had geërfd van zijn vader, Giovanni Battista. Hij was professioneel violist en leerde Vivaldi junior viool spelen. We weten ook dat hij op z’n dertiende al componeerde. Uiteindelijk zou hij zo’n 800 stukken op zijn naam hebben staan.

Meer dan 500 concerten (waarvan 223 voor viool en 27 voor cello);
46 opera’s; 14 sinfonia’s voor strijkers; 73 sonates; gewijde muziek (het oratorio Juditha Triumphans,  twee Gloria’s, het Stabat Mater, de psalmen Nisi Dominus en Beatus Vir, het Magnificat, Dixit Dominus en andere); en uiteraard zijn beroemdste werk is Le Quattro Stagioni .

 

 

 

---

Nieuwsbrief december 2022

Antonio Vivaldi (1678 – 1741)

Het Magnificat

Vivaldi componeerde zettingen van het Magnificat-gezang, een vast onderdeel van de vesperdiensten. Het Gloria in D is waarschijnlijk één van zijn bekendste koorwerken, maar het weerspiegelt ook Vivaldi’s andere vaardigheden als operacomponist, die hij beschouwde als een afleiding van zijn dagelijkse baan bij de Ospedale della Pietà.

Het Magnificat
Het Magnificat werd geschreven voor de liturgie van de Vespers op zondag in het Ospedale della Pietà. Musicologen verschillen van mening over de datering van de werken, bijvoorbeeld vóór 1717  of in 1719. Volgens de musicoloog Michael Talbot schreef Vivaldi de eerste versie in G mineur voor het weeshuis in 1715 om het kort daarna te kopiëren voor het Cisterciënzer klooster van Osek. Hij herzag het Magnificat 1720, waarbij hij de tenor- en baspartijen meer geschikt maakte voor mannelijke stemmen en er twee hobo’s aan toevoegde. Deze versie werd bekend als RV 610, de versie die wij gaan uitvoeren. Vivaldi voegde er in een latere zetting, RV 611, vijf  uitgebreide aria’s aan toe, waarbij individuele meisjes uit het weeshuis konden pronken met hun zangvaardigheden. Hun namen werden genoteerd in de partituur.
Luister naar de uitvoering van Vivaldi’s  Magnificat RV 610  onder leiding van Jordi Savall met Le Concert des Nations.

Het Gloria

Het Gloria heeft een feestelijk en opgewekt karakter. Vrouwenstemmen spelen de hoofdrol in het werk, en daarom wordt algemeen aangenomen dat het Gloria ook voor de meisjes van het weeshuis is geschreven. Antonio Vivaldi schreef tenminste 3 zettingen van de hymne Gloria in excelsis Deo, waarvan de woorden dateren uit de vierde eeuw en dat een integraal deel is van de gewone mis. Twee overleefden: RV 588 en RV 589. Een derde, RV 590, wordt alleen genoemd in de Kreuzherren catalogus en wordt als verloren beschouwd. De RV 589 Gloria is een bekend en het meest uitgevoerde werk van Vivaldi’s sacrale werken. Het werd waarschijnlijk in dezelfde periode geschreven als de RV 588, mogelijk in 1715. Gloria in D (RV 589), het beroemde Gloria voor koor, orkest, twee sopranen en alt is misschien wel het beroemdste en meest gezongen koorwerk van Vivaldi. Het werk werd waarschijnlijk in 1715 geschreven en bestaat uit 12 delen waarbij uitbundigheid, fraaie harmonische wendingen en soli voor de nodige frisheid en afwisseling zorgen.

Luister naar de uitvoering van Vivaldi’s  Gloria onder leiding van Hidemi Suzuki met het Croatian Baroque Ensemble en het Chorus Angelicus Choir.

 

 

---

International Music management
Please visit our websie https://www.internationalmusicmanagement.eu